Peter Jackson’s King Kong: The Official Game of the Movie

Título: Peter Jackson’s King Kong: The Official Game of the Movie

Año de lanzamiento: 2005

Desarrolladora: Ubisoft

Género: Acción-Aventura

Plataformas: PS2, PSP, GC, GBA, NDS, Xbox, Xbox360 y PC



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo un pequeño análisis sobre uno de los mejores videojuegos de la generación de los 128 bits. El videojuego es una superproducción nacida de la perfecta unión de los videojuegos y el cine, cuyo resultado final es el increíble título que tenemos hoy entre manos. Si te gustan los videojuegos de acción, con toques geniales de tensión y miedo y con una aventura épica, quédate y disfruta del gran Peter Jackson’s King Kong: The Official Game of the Movie.

La historia de Peter Jackson’s King Kong: The Official Game of the Movie es exactamente la misma que la de la película del mismo año. Una expedición en la peligrosa y desconocida Isla Calavera, encabezada por un director de cine bastante peculiar, se convertirá rápidamente en una lucha por la supervivencia. Nada más llegar y desembarcar la isla aparenta estar desierta. Pero de la nada aparecen un grupo de indígenas nativos y les atrapan. A Carl (director), Jack (guionista) y algunos hombres más les aprisionan en unos postes rodeados de cadáveres mientras a Ann (la actriz principal de la película de Carl) la atan a una especie de puente de ofrendas y sacrificios. Mientras Ann está gritando desesperada, los nativos corean un nombre al unísono. Ese coro cada vez se oye más y más rápido mientras parece que algo se acerca desde lo más profundo de la isla. El nombre que corean una y otra vez es Kong y, justo cuando las voces cesan, un gorila gigante aparece y se lleva a Ann hacia la profundidad de la isla. Jack y Carl consiguen librarse de las cuerdas y corren en busca de Ann lo más rápido que pueden. La expedición para grabar una película se acaba de transformar en la peor pesadilla que podrían imaginar, mientras tratan de rescatar a Ann y volver sanos y salvos al barco que los devolverá a casa. La Isla Calavera es una ubicación no solo inexplorada sino también llena de sorpresas (no muy agradables) para nuestros protagonistas. ¿Crees que podrás sobrevivir y salvar a Ann sin morir en el intento?

No sabes lo que te espera en las profundidades de este infierno…

Momento donde 2 V-Rex atacan al grupo mientras van en balsas

La jugabilidad es dinámica y precisa. En este videojuego podemos jugar de dos maneras distintas. Jugando como Jack, dispondremos de una cámara en primera persona y deberemos resolver pequeños puzles y pruebas para poder ir avanzando mientras usamos armas de fuego o lanzas del entorno para derrotar enemigos. La otra manera de jugar es como Kong, y aquí la cámara será es tercera persona y podremos sentirnos los reyes y amos del mundo mientras damos puñetazos y guantazos a diestro y siniestro. La manera de jugar con los personajes viene dada dependiendo del nivel que tengamos que superar, no es una elección del jugador.

Visualmente me parece espectacular. El videojuego, en muchísimos momentos, se comporta y parece una película. Toda esa ambientación de soledad en lo salvaje, el diseño de enemigos, personajes y escenarios y todo el ambiente hollywoodense hacen del apartado visual un deleite para todo jugador/ora que esté disfrutando del título. Hay escenarios y fondos donde apenas existen diferencias entre ambos mundos y artes.

Jack atacando con lanzas a los velociraptores

Kong vs un V-Rex que acechaba a Ann

Musicalmente tampoco se queda atrás ni por asomo. Las melodías que podemos escuchar no podían ser mejores para este título. Te meten en el papel y acompañan de manera sublime al videojuego en todo momento. Por otro lado, contamos también con las voces originales de la película en los personajes y con increíbles efectos sonoros en los enemigos y Kong. Como bien he dicho antes: todo es muy hollywoodense.

Para terminar este humilde análisis, me gustaría deciros algo muy importante. Es cierto que a mí, personalmente, la película en la que se basa este título me gustó mucho (sin contar la parte final que nunca la veo), pero es que el videojuego me parece 10.000 veces mejor. Te engancha más, te sorprende más y resulta mucho más divertido y entretenido. Al igual que me pasa con la película, cuando llego al momento donde van a comenzar a lanzarle a Kong el cloroformo, también quito el videojuego y dejo de jugar. Para mí el final idóneo sería que Kong no muriese y siguiese reinando en la Isla Calavera, pero los humanos somos así de crueles y por diversión o entretenimiento tenemos que matarlo todo… En fin, que pedazo de m.....

PD:¿Cuál ha sido la parte del videojuego que más os ha gustado?

Se podría decir que mi parte favorita es la zona donde, con Jack, tenemos que cruzar un cañón lleno de brontosaurios y velociraptores para conseguir fuego con el que quemar unos matorrales secos que nos bloquean el paso. Es una zona complicada y que me provoca mucha tensión. Tenemos que ir esquivando las enormes patas de los brontosaurios mientras intentamos que los velociraptores no nos matan. Además, tenemos que ir hasta el final del cañón y volver para encima encontrarnos una sorpresa que nadie esperaba.

También me gusta mucho los gritos que pega Kong cuando termina peleas complicadas contra algunos enemigos de la Isla Calavera.

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Pokémon Amarillo

Título: Pokémon Amarillo

Año de lanzamiento: 1998

Desarrolladora: Game Freak

Género: RPG

Plataformas: GBC



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo un pequeño análisis sobre, posiblemente, uno de los mejores videojuegos de la saga Pokémon. Para muchos, entre los que me incluyo, supuso el descubrimiento de esta maravillosa saga y el nacimiento de una de las sagas más importantes y famosas del mundo de los videojuegos. Cierto es que ya habían salido títulos como Pokémon Rojo y Azul, pero el título de hoy los mejoró y superó en todos los aspectos y sentidos posibles. Una de las mejores y más grandes aventuras Pokémon está a punto de comenzar con Pokémon Edición Amarilla, más conocido entre la comunidad como Pokémon Amarillo.

La historia que nos cuentan en Pokémon Amarillo está basada en la historia del anime en esta primera región y generación. El protagonista de la aventura se trata de Ash Ketchum (también conocido como Rojo en los videojuegos y el manga) quién, junto a su inseparable compañero y amigo Pikachu, deberá conseguir las ocho medallas de gimnasio y hacerse con el título de Campeón en la Liga Pokémon. La región donde todo tiene lugar es Kanto y, al igual que en el anime, nuestro rival será Gary Oak (también conocido como Azul) y los patanes del Team Rocket. A medida que nos vamos labrando un nombre como maestro Pokémon, deberemos pararle los pies al Team Rocket para que sus planes no lleguen nunca a buen puerto. ¿Estás listo para vivir una aventura que no olvidarás jamás? ¿Quieres llegar a ser el mejor? ¿Crees que puedes superar cada desafío con tus Pokémon? Viaja a Pueblo Paleta y demuéstrame que tienes lo que hay que tener para lograrlo.

Inicio de la aventura en Pueblo Paleta

La jugabilidad, como en todo videojuego de Pokémon de este estilo, se basa en la exploración de rutas y ciudades, en el entrenamiento de tu equipo Pokémon, en la obtención de medallas y objetos con los que mejorar o fortalecer a tus Pokémon y en el descubrimiento de nuevas especies que registrar en tu pokédex. Todo se controla con la cruceta, el botón B (cancelar) y el botón A (confirmar) de tu GBC. Fácil y sencillo para que cualquier persona pueda disfrutar con el título.

Visualmente, para el año en que salió, luce increíble y se ve de maravilla. Lo que más llama la atención es el diseño de personajes, Pokémon, ciudades y rutas. La ambientación de cada lugar, y el desarrollo de los mismos, te dejaban embobado y con ganas de seguir y seguir jugando. Un detalle que a mí personalmente me encantaba y encanta, es el tono que tiene cada zona. El colorido era muy simple, pero molaba ver cambiar el color de la pantalla (con el avance que eso supuso) según cruzábamos de una ruta a otra o de una ciudad a otra. Además, de que cada Pokémon era de un color al completo dependiendo del tipo al que perteneciera. Era alucinante ver eso hace ya casi 23 años.

Ciudad Carmín. Aquí estamos hablando con una agente de policía

Sistema y diseño de los combates

Musicalmente, si habéis leído mis otros mini-análisis sobre otros títulos de Pokémon, sabréis lo que pienso y siento con estas melodías. Pokémon cuenta con un gran número de títulos en el mercado y sus bandas sonoras son de lo mejorcito, en términos generales, de este mundillo. Concretamente las de Pokémon Amarillo me parecen de las mejores, de las más nostálgicas y de las más famosas. Melodías como la de Pueblo Paleta, el Centro Pokémon, la Ruta 1 o el Pueblo Lavanda son… mágicas.

Para terminar, me gustaría comentaros una pequeña característica de este título. Los jugadores más experimentados sabrán las reglas y leyes del mundo Pokémon y sus combates, pero eso es ahora. Antiguamente existían unas reglas y normas básicas que no tienen nada que ver con las de hoy en día. El ataque foco energía, por un problema en su desarrollo, no incrementaba la posibilidad de crítico sino que la disminuía, los ataques con 100 de potencia tenían una posibilidad de 1/256 de poder fallar, no existía la "sleep clause" (norma que solo permite dormir a un Pokémon a la vez), etc. Como veis era un título mucho más difícil y aprenderte todo, incluido la tabla de tipos, requería de paciencia, tiempo y trabajo. Así jugábamos nosotros y eso sí que era disfrutar de un videojuego, y no lo que hacen ahora los niños y niñas rata… Qué lástima de generación…

PD: ¿Os acordáis de cuál fue vuestro primer equipo Pokémon en esta edición?

Pufff, yo por supuesto que sí, me acuerdo como si fuese ayer. No les tenía puesto motes, pero mi equipo estaba formado por Pikachu, Charizard, Venusaur, Blastoise, Pidgeot y Mew. Este último me lo pasó mi primo tras hacer el evento/glitch donde lo encontrabas en un camión haciendo surf donde el S.S.Anne, antes de que este zarpase. Diooos que recuerdos…

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Intros de película, hoy... Desperados: Wanted Dead or Alive

¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más,  en esta ocasión os traigo una nueva intro de película ambientada como las antiguas películas del Oeste. Desperados: Wanted Dead or Alive es un videojuego que ya tuvimos por el blog  y que sabéis que, para el año en que salió, tenía muchas cosas muy buenas. Hoy vamos a disfrutar de su espectacular intro, la cual habré visto casi un millón de veces cuando era pequeño. Espero que la disfrutes vaquero...

INTRO DE DESPERADOS: WANTED DEAD OR ALIVE (PC - 2001)

PD: ¿Qué os ha parecido esta intro?

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Super Smash Bros. Ultimate

Título: Super Smash Bros. Ultimate

Año de lanzamiento: 2018

Desarrolladora: BandaiNamco Studios y Sora Ltd.

Género: Lucha crossover

Plataformas: Nintendo Switch



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo uno de los mejores videojuegos de peleas de todos los tiempos. Es, hasta ahora, el videojuego más extenso, en cuanto a luchadores se refiere, de toda la saga a la que pertenece y, posiblemente, sea el último de la serie. El término "ultimate" le viene que ni pintado, debido a todo el contenido que el videojuego posee y el que poco a poco va recibiendo mediante actualizaciones o DLCs. El título más completo de peleas acaba de aterrizar en el blog, ¿Te apetece echarle un vistazo?

Super Smash Bros. Ultimate es un título puramente de lucha y combates entre personajes de Nintendo y de compañías de terceros. Podemos elegir un montón de opciones de combate que pueden ir desde el típico 1vs1 hasta un combate donde ocho luchadores se pegan todos contra todos. Una opción muy interesante es el modo aventura, donde nos contarán una pequeña historia, con una de las mejores cinemáticas e intros de la saga, y con ayuda de distintos personajes, que iremos salvando durante nuestro recorrido, deberemos salvar el mundo tanto de las sombras como de la luz. Lo que nos quieren contar es que una no puede existir sin la otra, no todo puede ser oscuridad ni tampoco puede ser todo luz. Tiene que existir un equilibrio perfecto entre ambas para que todo el planeta pueda seguir su curso normal y sin contratiempos. Otra de las opciones es el modo Smash Arcade, donde eligiendo un solo personaje deberemos superar una serie de pruebas lo más rápido y certeros posible para ver que puntuación máxima podemos obtener (lo máximo es un 9,9), y ya os digo que alcanzar el máximo requerirá de mucho esfuerzo y sudor. Este título incorpora un sistema de coleccionables y mejoras basados en espíritus. Estos espíritus, pertenecen a cualquier videojuego de Nintendo o terceros (ya sean personajes u objetos) pero que no han tenido hueco en el plantel de personajes o como objeto utilizable. Es un amanera muy buena de enganchar a los jugadores para que intenten conseguir todos los espíritus.

Super Smash Bros. Ultimate es una no parar y un videojuego infinito, ¿A qué esperas para hacerte con él?

Ejemplo de batalla entre cuatro jugadores, todos vs todos

La jugabilidad, como en cualquier otro título de la saga, se basa en el control y aprendizaje de los distintos combos del personaje que seleccionas para pelear. Saber utilizarlo bien y saber qué movimiento hace X ataque o combo es esencial si quieres ganar la pelea o las peleas (sobre todo contra tus amigos). Los movimientos y la velocidad de respuesta son fluidos e inmediatos, lo que hace que sea muy sencillo aprender a jugar y que cualquiera pueda disfrutar del título. Para jugadores más avanzados y expertos existe la opción de aprender combos más complejos y que requieren de mayor habilidad. Es un videojuego que aporta a todo el mundo lo que necesita de él.

Visualmente luce genial. Cada escenario tiene su propia ambientación (basada en el título de Nintendo o terceros al que pertenezca) y un diseño clásico pero con toques más modernos y actuales. Por ejemplo, el escenario basado en "The Legend of Zelda Breath of the Wild" tiene de fondo el reino de Hyrule de ese videojuego pero todas las mecánicas dentro de él siguen siendo iguales o similares a los títulos de la saga anteriores. La iluminación es increíble y los diseños, movimientos y detalles de los personajes hacen que esta joyita sobresalga por encima de cualquier otro. Siempre hay algo nuevo que ver en Super Smash Bros. Ultimate.

Mapa en el mundo de la luz del modo aventura

Plantel de personajes del que dispongo a día de hoy (77 luchadores)

Musicalmente es una gozada y una tremenda pasada. El título cuenta con un gran repertorio de melodías de distintas sagas y de toda su trayectoria No sé exactamente cuántas melodías hay, ya que muchas las sigo desbloqueando aún, pero en mi lista de reproducción creada dentro de Super Smash Bros. Ultimate tengo agregadas un total de 250 más o menos. Imaginaos la de melodías que hay por escuchar tanto retro como actuales… pufff es que es gloria bendita.

Por último, me quedaría por comentaros un par de anécdotas personales. En lo relativo al tema de los espíritus, solo me quedan por conseguir unos 100 de los más de 1400 que hay hasta ahora (no he contado los nuevos espíritus de los nuevos personajes que quedan aún por venir) y en el tema del modo Smash, os dejo una captura realizada de mi puntuación con el personaje de Link (después de muchos intentos por conseguirlo):

Puntuación Final con Link adulto en el modo Smash Arcade

PD: ¿Cuál es vuestro personaje favorito de todo el plantel? Os dejo elegir un máximo de tres:

Para mí está muy claro. El personaje que mejor manejo es Link. Lo llevo manejando desde el Smash Bros Brawl y siempre me da muy buenos resultados. Mi segundo personaje, y mi estrella Amiibo, es el Rey Dedede. Esos martillazos no los logra hacer nadie más que él, mi Dedeking. Por último, me gusta también mucho Donkey Kong. Es un personaje lento pero muy potente, aparte de que su ataque Smash es bestial. Mis tres elecciones serían esas, ¿Alguien osa hacerme frente en un 3vs3?

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Intros de película, hoy... Buzz! Junior: Locura en la jungla

¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión volvemos con una intro de película más sobre un videojuego que me encanta. Buzz! Junior: Locura en la jungla es uno de esos títulos que te enamora desde el primer momento y te marca para toda la vida. Una de las cosas que más llama la atención es su genial y divertidísima intro. Estáis todos invitados a disfrutar y recordar esos maravillosos años donde solo teníamos como preocupación el salir ganador contra tus amigos. 

INTRO DE BUZZ! JUNIOR: LOCURA EN LA JUNGLA (PS2 - 2006)

PD: ¿Qué os ha parecido esta intro?

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Buzz! Junior: Locura en la jungla

Título: Buzz! Junior: Locura en la jungla

Año de lanzamiento: 2006

Desarrolladora: Magenta Software

Género: Party

Plataformas: PS2



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo otro título más de la saga Buzz! pero enfocada a un público más infantil. Esto no quiere decir que sea un videojuego puramente infantil, ya que es igual de divertido y entretenido o más que los videojuegos de la parte más adulta. Es un videojuego creado para el disfrute con amigos o familiares mientras jugamos distintos minijuegos para ver quién consigue más puntos y se hace un hueco en la tabla de ganadores. ¿Crees que podrás ser el campeón absoluto? ¿Podrás coronarte como el rey de la jungla? ¡Es momento de demostrar quién es el mono ganador!

Buzz! Junior: Locura en la jungla es un videojuego de tipo party enfocado en las locuras de unos monitos en su hábitat. Cada mono será de un color (azul, naranja, verde y amarillo) y nuestro objetivo será intentar ganar el máximo de minijuegos posible para convertirnos en el mono ganador y rey de la jungla. Existen un total de 40 minijuegos divididos en minijuegos de velocidad, de concentración, de ritmo, de precisión, de azar, etc. Cada minijuego se explicará antes de que dé comienzo y se jugará, al igual que Buzz!: El gran reto, con los pulsadores Buzz. La fiesta sin fin está a punto de comenzar, ¿Te la vas a perder?

Minijuego de fútbol llamado: penaltis de primate

La jugabilidad es perfecta y súper divertida. En cada minijuego se utilizarán unos botones u otros, pero siempre será intuitivo y sencillo. Habrá pruebas donde solo tendemos que utilizar el botón Buzz, otras donde solo tendremos que utilizar los botones de colores y otras donde tendremos que hacer uso de todos y cada uno de ellos. El hecho está en que con un solo pulsador Buzz tienes el control total de tu mono y sus acciones. ¡Piensa, ejecuta y gana!

Visualmente me parece un título bonito, colorido y desenfadado. La ambientación de cada nivel, ubicado en distintas zonas de la jungla, le da un toque personal que me encanta. La iluminación y el diseño de los personajes (aparte de los demás animales que aparecen durante las partidas) resultan ser aspectos importantes que dotan al videojuego de ese aire de genialidad que creo que posee.

Monitos jugando al minijuego Tótem

Aquí les tenéis dando martillazos en: Dale a la ardilla

Musicalmente es increíble. Para ser un videojuego del género party está compuesto por melodías muy marchosas, rítmicas y pegadizas. Los efectos de sonido en cada juego (ya sean ambientales, de los propios monos o del entorno) y la voz del narrador (la voz de Bart Simpson) hacen que este videojuego se desmarque de otros de la misma saga y cree un videojuego nostálgico y épico.

Para terminar este pequeño análisis, me gustaría deciros que si creáis una rutina sana con este videojuego, y lo jugáis con amigos o familia, conseguiréis una gran recompensa en cuanto a recuerdos se refiere. El videojuego no os va a dejar un mal sabor de boca nunca y siempre os va a alegrar el día con una enorme sonrisa en el rostro. Para mí Buzz! Junior: Locura en la jungla es el mejor videojuego de la saga, Tanto de la parte adulta como de la parte infantil. Me recuerda y me recordará siempre esas mañana, tardes y noches jugando con mis amigos y mi familia. Que buenos tiempos eran aquellos…

PD: Si solo pudieras elegir un minijuego de entre los 40 que tenemos a nuestra disposición, ¿Cuál sería?

Antes de nada deciros que siempre suelo elegir el mono azul. No tiene nada que ver con la pregunta pero me apetecía decíroslo jajaja. En cuanto al minijuego elegido seguramente fuese el titulado “penaltis de primate”. Es un minijuego azaroso, ya que el portero elige un color de los cuatro posibles del pulsador Buzz para parar y el que chuta hace lo mismo. Si ambos eligen el color naranja el portero parará el tiro, pero si eligen colores diferentes entonces el mono que chuta marcará un gol. Mola mucho ver como las personas se tapan el mando para que nadie mire y están en tensión mientras el mono que chuta va corriendo hacia la pelota. Esos goles y esas paradas se celebran casi más que los de un partido de verdad jajaja.

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Intros de película, hoy... Medievil

¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión, y para complementar aún más aquellas publicaciones sobre Medievil, os traigo su fantástica y legendaria intro. Es una manera excelente de introducir la historia de este increíble videojuego que ya sabéis que lo considero uno de los mejores de la PSX. Espero que hayáis cogido algo de picar y una buena y rica bebida ya que estamos a punto de disfrutar de una joyita de intro donde las haya. 3..2..1... ¡comenzamos!

INTRO DE MEDIEVIL (PSX - 1998)

PD: ¿Qué os ha parecido esta intro?

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Worms: Open Warfare

Título: Worms: Open Warfare

Año de lanzamiento: 2006

Desarrolladora: Team17

Género: Estrategia por turnos

Plataformas: NDS y PSP


¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo un videojuego de estrategia pero no en tiempo real, sino por turnos. El videojuego pertenece a una saga muy conocida y famosa donde los soldados que usamos no son humanos, ni orcos ni nada por el estilo. Estos valientes soldados son los mejores que podrías encontrar para divertirte con este videojuego. ¿Cómo es que a nadie se le había ocurrido antes una idea así?

¿Qué mejor manera existe de disparar, explotar y hundir a tus amigos que con gusanos? Pues Worms: Open Warfare está aquí para cumplir tus deseos. ¡Que empiece la matanza!

Worms: Open Warfare es un videojuego sin ninguna historia o trama principal. Nuestro único objetivo será derrotar los ejércitos de tus amigos o de la I.A para proclamarte como el mejor estratega en el campo de batalla. Para ello tendremos a nuestra disposición un arsenal de armas que van desde el famoso bazooka hasta el puño de fuego o la dinamita. Todo es posible, todo vale con tal de ganar, aquí no hay amigos. Así que cuando estés en el campo de batalla y veas un enemigo no te lo pienses… ¡Dispara soldado, dispara!

Grupo de worms sufriendo la explosión de una dinamita

La jugabilidad es el elemento fuerte de este videojuego. Lo primero que podremos hacer será crear nuestro escuadrón de gusanos (cada equipo está formado por cuatro gusanos) poniéndoles nombre tanto a ellos como al propio equipo. Después podremos configurar los parámetros de cada partida y elegir un mapa para jugar. Una vez dentro de la batalla será un combate a muerte por turnos. Cada gusano tiene un total de cien puntos de vida que tendremos que reducir a cero con las distintas armas o tirándoles al agua para que se hundan. El objetivo es derrotar a todos los gusanos y quedar, al menos, con un gusano en pie. Cada arma tiene su potencia y su uso. Hay que saber medir bien la dirección y fuerza del viento para lanzar algunas de las armas y que no te exploten o golpeen a ti mismo o a tus compañeros. Un consejito: ten cuidado con el fuego amigo…

Visualmente es un punto secundario. Los escenarios y fondos están bien pero no es un aspecto que resalte demasiado. Cada mapa se forma aleatoriamente bajo una ambientación ártica, en la jungla, en la ciudad de Londres, en el espacio o en un volcán. A pesar de que los fondos y los elementos en pantalla cambian y varían no se diferencian demasiado unos de otros.

Worm apunto de caer al agua por el impacto de un misil de bazooka

Worm pensando cuál será su próximo movimiento

Musicalmente tampoco es un apartado que resalte o se desmarque de otros. La melodía principal que suena en el menú de inicio es la más significativa y reconocida por los fans de la saga, pero las melodías internas de cada escenario se caracterizan por acompañar y servir como fondo sonoro, es decir, para que el videojuego no esté en completo silencio. Este es otro de esos videojuegos donde resaltan más las voces de los gusanos (podemos elegir que hablen en varios idiomas, a modo del ejército o incluso es marciano) y los efectos de las armas o las muertes.

Para terminar deciros que es un título que gana mucha más fuerza e importancia si se juega en modo multijugador. Las risas y a estrategia real se ve potenciada si se juega un 1vs1, un 1vs1vs1 o un 1vs1vs1vs1. Yo siempre he jugado a este título contra mi hermano a 1vs1 y es una gozada y un rato súper divertido y entretenido. Esas tardes de peleas con gusanos armados no tenían precio.

PD: ¿Cuál es vuestra arma favorita de todo el arsenal disponible?

A mí me gusta mucho la bomba de plátano. Hay otras armas como la dinamita, la escopeta o la bola de dragón que también suelo usar bastante, pero el efecto que produce usar una bomba de plátano y acertar al objetivo es increíble. ¡Eso sí que es devastación pura y dura!

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Mickey: un día a tope

Título: Mickey: un día a tope

Año de lanzamiento: 2001

Desarrolladora: Disney Interactive Studios

Género: Aventura Gráfica

Plataformas: PC



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en el día de hoy os traigo un videojuego de mi infancia bastante desconocido y olvidado. Se trata de aventura gráfica protagonizada por el personaje icónico de la empresa Disney y ambientada en su universo. El género de las aventuras gráficas es un género bastante peculiar y que, bajo mi punto de vista, suelen tener una calidad bastante elevada. No es un género para todos los públicos, pero si sabes apreciarlo y te gusta de verdad es realmente muy disfrutable. El título de hoy no es de los más difíciles pero tiene su encanto y sus partes complicadas, así que sin más dilación demos paso al este humilde análisis sobre Mickey: un día a tope.

La historia de Mickey: un día a tope se centra en dos personajes principalmente, Mickey y Minnie. La historia es exactamente igual para ambos, lo único que cambia son algunos objetos iniciales y el protagonista que manejarás en la aventura. En mi caso escogí a Mickey y esa es la historia que os voy a contar (si escogéis a Minnie será exactamente igual pero con los personajes intercambiados). Mickey está pasando un día muy contento junto a su amigo Goofy ya que Minnie va a ser nombrada alcaldesa de la ciudad. Ambos están esperándola impacientes para que empiece el nombramiento pero Minnie no aparece. En ese preciso momento entra en escena Pete, el malvado enemigo de Mickey y se autoproclama alcalde sin ningún derecho ni una votación. A Mickey esto le resulta muy raro y se dispone a encontrar a Minnie con ayuda de Goofy. ¿Nuestra misión? Muy fácil. Debemos encontrar a Minnie, saber por qué ha desaparecido y remediar el gran problema que es que Pete sea el alcalde de la ciudad. ¿Quieres ayudar a Mickey a resolver este problema? ¡Entonces adéntrate en este universo y pasa un día a tope!

El mapa de la ciudad de Mickey

La jugabilidad es muy sencilla. Al tratarse de una aventura gráfica tan solo dispondremos del control del ratón para clicar en diferentes puntos de la pantalla para descubrir objetos clave, resolver puzles o hacer entregas de objetos que nos ayudarán a seguir avanzando. Es muy importante también atender a los diálogos de los personajes para saber que necesitan o que objeto les interesa de los que vayamos consiguiendo.

Visualmente me parece espectacular. El apartado visual de las aventuras gráficas siempre me ha llamado mucho la atención por su calidad y apariencia. En Mickey: un día a tope los gráficos tienen ese toque clásico que tanto me gusta aparte de estar lleno de color, luz y desenfado. Algunas zonas como el estanque de pesca de Donald o el centro de la ciudad son realmente vistosas y muy bien ambientadas.

Escenario de la casa de Mickey

Escenario de la calle principal de la ciudad

Musicalmente tiene un rollo muy Disney pero, ¿Cómo iba a ser si no?. Las melodías están perfectamente compuestas y con un aire muy Disney clásico (no como el de ahora que es una m…) que acompaña a la perfección en la aventura de nuestros personajes. Ahora que lo pienso, creo que sería una muy buena idea traeros la banda sonora de este título…

Para terminar, me gustaría deciros que este título tiene un problemilla algo molesto y que puede fastidiar bastante: el sistema de guardado. No entiendo muy bien el cuándo y por qué se guarda pero es algo que no puedes seleccionar cuando tú quieras. Creo entender que se guarda cuando descubres una zona nueva o haces varias tareas seguidas pero, si no estás atento y cierras el juego sin haberlo revisado antes, puede que tengas que volver a hacer los últimos 10-15min de tu última partida. Es algo que si eres precavido puedes evitar pero aun así es un fastidio. Quitando este problemilla es un videojuego muy disfrutable y entretenido a pesar de que es relativamente cortito.

PD: ¿Cuál es la zona del mapa que más os ha gustado en apariencia?

Para mí es la zona del estanque de pesca de Donald. El colorido de la zona, la ambientación que tiene, el diseño y la tranquilidad que se respira allí me gustaron desde la primera vez que jugué el título con unos siete u ocho años. Es más… tengo de fondo de pantalla en el ordenador la imagen de este precioso estanque. Os dejo una foto por si queréis tenerla también u os apetece verla:

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Buzz!: El gran reto

Título: Buzz!: El gran reto

Año de lanzamiento: 2006

Desarrolladora: Relentless Software

Género: Concurso

Plataformas: PS2



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo un videojuego perfecto para esas tardes de juego con amigos o familia. El título pertenece al género de los concursos, ¿Y qué mejor manera de comprobar quién se lleva el gran premio que con unas preguntitas de cultura general? Además de que te sentirás como un verdadero participante gracias a los pulsadores Buzz!, el mando tan peculiar y característico de esta gran saga de videojuegos. ¿Estás listo/a para concursar? ¿Crees que sabes todo lo que deberías saber para ganar? Esta es tu oportunidad de llevarte más de una sorpresa rodeado/a de amigos.

Buzz!: El gran reto nos pone en la piel de un concursante que participa en las distintas pruebas del concurso para intentar ganar y llevarse un fabuloso premio al azar. El concurso está formado por una serie de pruebas donde cada concursante deberá tener diferentes facetas si quiere ganar, entre ellas conocimiento, velocidad, precisión y algo de suerte. Antes de cada inicio de prueba, tanto Buzz (presentador) como Rose (azafata) te explicarán en qué consiste dicha prueba, y posteriormente el narrador de las preguntas las irá formulando para que todos los participantes puedan responderla sin ningún tipo de problema en la lectura o la escucha. Según tu velocidad de respuesta y tus conocimientos ganarás más o menos puntos, y ya os digo que hay pruebas donde los piques sanos salen a la luz y dejan ver la naturalidad de los posibles enfrentamientos por ver quién es mejor.

¡Buzz!, el famoso y carismático presentador del gran concurso

La jugabilidad es perfecta. A esta saga se juega con los pulsadores Buzz, unos mandos con forma que encaja perfectamente en las manos y que consta de un total de cinco botones. El principal es el botón Buzz, un botón grande y rojo que sirve en numerosas pruebas. Los otros cuatro botones se distribuyen a lo largo del mando y se diferencian por los colores que tienen (azul, naranja, verde y amarillo). En las pruebas deberás elegir la opción correcta con los botones de colores. En algunas pruebas será solo elegir respuesta, en otras será elegirla pero cuanto más rápido mejor, en otras será pulsando el botón Buzz, etc.

Todo sirve para sentir que realmente están jugando en un concurso de televisión.

Visualmente no tiene demasiada variedad. Los diseños de personajes están genial, pero toda la atención visual se centra en una pantalla con una foto o un vídeo junto a las cuatro posibles respuestas. La ambientación está lograda y parece un concurso de la tv, pero ya os digo que es más importante una foto o un vídeo (real) que el resto del escenario.

Ejemplo de pregunta donde elegimos la opción correcta con los botones de colores

Otra pregunta más con distintos personajes y el mismo sistema de elección

Musicalmente es un título que premia más las voces y sonidos de las pruebas que las propias melodías. El tema principal del videojuego es muy chulo y famoso, pero se centra más en oír las preguntas y entender las pruebas que en melodías de fondo o ambientales. Las voces de los distintos personajes cobran también una buena importancia dentro del concurso. Todo muy enfocado en un gran concurso televisivo.

Para terminar, deciros que todas y cada una de las pruebas incitan a querer ganar el máximo de puntos posible y que el resto de participantes no gane ninguno a ser posible. Buzz!: El gran reto crea buenos piques, buenas partidas y buenas tardes de juego inolvidables. Lo que más mola es ver las celebraciones y enfados de los concursantes y los posibles premios que puede ganar el vencedor del concurso. Desde aviones privados hasta motos acuáticas o salas privadas de cine. Todo es posible ganarlo en Buzz!: El gran reto.

PD: De entre todos los personajes que podemos elegir como nuestro concursante, ¿Cuál es vuestro favorito?

A mí me encanta el pistolero, un cowboy del oeste con una apariencia que me encanta. Desde siempre he escogido ese personaje y creo que casi nunca lo he cambiado por otro. Alguna vez he elegido al futbolista pero en contadas ocasiones. El pistolero ha sido ganador de un avión privado, una pareja de motos de agua, un gran Monstertruck y una pequeña sala de cine con grandes altavoces, que yo recuerde. ¿Dónde meteré todos esos premios?

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.

Thrillville

Título: Thrillville

Año de lanzamiento: 2007

Desarrolladora: Frontier Developments

Género: Simulación y Gestión

Plataformas: PS2, PSP, Xbox360, NDS, Wii y PC



¡Muy buenas gente! ¿Qué tal estáis? Bienvenidos a mi blog una vez más, en esta ocasión os traigo un videojuego más de simulación y gestión de un parque de atracciones. La diferencia con este título, comparado con "Theme Park World", es que aquí podemos montarnos en atracciones como también en las distintas casetas que podemos construir. En estos parques la diversión está asegurada y el entretenimiento está a la orden del día. ¿Quieres saber más sobre este mundillo de parques temáticos? ¡Coge el tren y vente a pasar un día genial en Thrillville!

Thrillville nos pone en la piel del director de cinco parques temáticos llenos de locura y diversión. También cuenta con una pequeña historia basada en los celos y la falsedad que una empresa sin escrúpulos tiene sobre Thrillville. Nuestro objetivo será gestionar y sacar adelante esos cinco parques mientras descubrimos que quiere realmente Globo Joy (la empresa celosa) y por qué quiere hacerlo.

Los cinco parques que podemos gestionar son:

- Thrillville Stunts: Ambientado en el universo de las carreras, el ejército y el oeste.

- Thrillville Otherworlds: Ambientado en el espacio, el país de las maravillas y el océano.

- Thrillville Giant: Ambientado en una casa gigante, el reino de los dulces y un enorme vecindario.

- Thrillville Explorer: Ambientado en el mundo aéreo, la época jurásica y el universo pirata.

- Thrillville Holidays: Ambientado en un complejo nevado, el mundo de Halloween y el verano en la playa.

Como veis, cada parque consta de tres áreas diferentes y distintos estilos. Cada zona tiene su propia ambientación y detalles. ¿A qué esperas para ser el magnate de estos grandiosos parques?

Ejemplo de parque temático. Tú puedes decorarlo a tu gusto y colocar lo que prefieras.

La jugabilidad es súper entretenida. Nada más empezar podremos crearnos un personaje, el cuál será nuestra imagen como director de Thrillville. Podremos desplazarnos andando o corriendo a toda velocidad por los distintos parques y elegir en que zona construir una atracción, una caseta o un puesto de comida, bebida, aseos, etc. En cada construcción podremos cambiar los colores, sus detalles y adornos e incluso el precio de entrada, partida o producto. Durante nuestra gestión del parque, podremos montarnos en cualquier atracción que tengamos disponible y verlo en primera persona como si realmente estuviéramos montados. También podremos elegir cualquier caseta y disfrutar de esas partidas como si de un videojuego distinto se tratase. Hay casetas con partidas tipo Aero Fighters, Gauntlet, Street of Rage, Dune Buggy, etc y otras con partidas como el toro mecánico, Rocket League, Bubble Witch Saga o combates de boxeo entre muchos otros. Thrillville en una especie de título a modo de esos antiguos cartuchos clásicos donde venían 40 videojuegos en 1. La diversión no acaba nunca, y eso sin contar que tenemos misiones que cumplir, personal que contratar y formar, que podemos hacer amigos e incluso echarnos novia o novio. ¡Qué más queréis hacer!

Visualmente me parece increíble. Mientras estamos recorriendo los parques podremos observar cómo la gente va y viene, se monta en atracciones y esperan la cola, se divierten comprando comida o cualquier otro tipo de alimento, etc. Por otro lado, mientras jugamos a las casetas, veremos que cada partida tiene su ambientación, sus diseños, su jugabilidad, sus colores, etc. Es una pasada ver como todo tiene una armonía esencial y única propia de este videojuego. Cada zona, ya sea del ejército, pirata o de carreras es un mundo independiente de los demás pero con una conexión sólida. Es increíble, no hay más.

Ejemplo de creación y diseño de montaña rusa en la zona jurásica

Minijuego en la caseta de Robo KO. Partida enfocada al boxeo

Musicalmente es otro punto alucinante. No solo podremos escuchar melodías propias de las distintas casetas, sino que también cuenta con canciones famosas escuchadas en la televisión, youtube o Spotify de cantantes como por ejemplo Miley Cyrus. También tiene canciones versionadas como la de I want you back de Michael Jackson y canciones que se te meterán en la cabeza durante toda la partida.

Por último quisiera añadir que Thrillville es uno de esos videojuegos que te atrapa y no te suelta. Yo personalmente prefiero gestionar los parques con alguna que otra atracción pero centrándome mucho más en las casetas. Las coloco en la zona del parque donde más pegan por ambientación o rol y luego las disfruto jugando como un niño pequeño. Thrillville es diversión en estado puro.

PD: De entre todas las zonas (un total de 15) que tenemos a nuestra disposición, ¿Cuál es vuestra favorita?

Para mí son precisamente cinco. El parque de Thrillville Holidays es mi favorito de todos ya que sus tres zonas me encantan, pero también me gusta mucho la zona del oeste (Thrillville Stunts) y la zona pirata (Thrillville Explorer). Son grandes zonas que me apasionan y donde estaría todo el día si realmente existieran los parques temáticos de Thrillville.

Un saludo a todos y nos vemos en la siguiente publicación, haaaaasta luegooooo.